Группы раннего музыкального развития "Мать и дитя"
Великого венгерского композитора и педагога Золтана Кодая спросили: "Как
рано следует ребёнку начать заниматься музыкой?". Ответ был: "За девять
месяцев до рождения его матери."
В нашей школе предусмотрена специальная экспериментальная программа для
детей от 1,5 до 3,5 лет. Это что-то вроде "игры в музыкальные куклы".
Малыши осваивают навыки владения своим голосом и телом при помощи музыки
и с целью музыкального развития. В занятиях участвуют и родители.
Хотя курс и называется "Мать и дитя", но не менее справедливо его можно
было бы назвать "Дедушка и внучка".
Занятия проводятся по 30 минут два раза в неделю.
Дети поделены на возрастные группы - от полутора до двух с половиной лет
и от двух с половиной до трёх с половиной лет. С четырёх лет они
переходят на другой курс, где изучают сольфеджио и музлитературу.
Для того, чтобы понять, что происходит на уроке, мы предлагаем две
недели пробных занятий - бесплатно и без каких-либо обязательств.
Мы предлагаем целостное музыкальное образование, охватывающее полный
курс от раннего музыкального воспитания до профессионального уровня.
Специальное внимание уделяется следующим разделам: развитие
абсолютного,
псевдоабсолютного и релятивного музыкального слуха у детей и студентов,
развитие музыкального восприятия и музыкальной памяти, глубокое
понимание классической музыки и становление навыков, ведущих к
самостоятельному сочинению музыки. Последующее (или одновременное)
изучение музыкального инструмента протекает с большей лёгкостью и,
благодаря улучшенному слуху и пониманию, приносит больше радости.
Мы гарантируем заметный эффект и ощутимый результат каждому ребёнку,
подростку, студенту.
Групповые занятия с детьми (начиная с четырехлетнего возраста)
проводятся два раза в неделю по 45 минут. Достигаемые нами результаты
возможны только при занятиях не менее двух раз в неделю. Курс включает в
себя специальным образом объединённые сольфеджио и музыкальную
литературу. Дошкольники изучают эти предметы в доступной их пониманию
игровой форме. В курс интегрированы основы композиции. Для детей,
проявляющих интерес к сочинению музыки, возможны индивидуальные занятия
по композиции. В зависимости от возраста учащихся форма и содержание
занятий всё более приближаются к программам Министерства культуры РФ для
детских музыкальных школ, училищ, консерваторий.
В нашей школе применяется запатентованный
метод Брайнина, известный также под названиями "Развитие музыкального
мышления", "Развитие музыкального интеллекта", "Brainin Teaching Method",
многократно представленный на международных конференциях,
семинарах и мастер-курсах,
среди прочего в Амстердаме (Голландия), Вене и Зальцбурге (Австрия),
Флоренции (Италия), Москве и Санкт-Петербурге (Россия), Претории и
Стелленбоше (ЮАР), Винчестере (Англия), Тампе и Бостоне (США), Ганновере
(ФРГ).
Московский институт открытого образования начал
подготовку учителей по освоению
метода Брайнина. Занятия с учителями
проводит директор нашей школы,
Брайнин А.В., прошедшая обучение у В. Б. Брайнина лично.
Московский гос. пед. университет
(МПГУ) начал внедрение нашей системы в
официальное российское общее муз. образование. При МПГУ создана
научно-методическая лаборатория "Новые технологии музыкального и
муз.-пед. образования". В. Б. Брайнин является руководителем направления
лаборатории "Разработка системы развития музыкального мышления и
подготовка педагогических кадров к работе по данной системе" (решение
Учёного совета от 20 сентября 2004).
В университетской экзаменационной
программе для немецких учителей музыки имя "Valeri Brainin"
указано в списке из 39 лиц, оказавших влияние на развитие музыкальной
педагогики, начиная с XI века, а музыкальная школа "V. Brainin" указана
в пятёрке наиболее известных в Германии типов музыкальных школ, а именно
в одном ряду с Suzuki, Carl Orff, Yamaha, Deutsche Musikschule.
Выпускники унивеситета обязаны знать основные принципы нашего метода
(для чтения приведённой выше ссылки необходима программа Acrobat Reader,
которую можно бесплатно скачать
здесь).
Для того, чтобы иметь представление о том, что происходит на уроке, мы
предлагаем всем детям и их родителям две недели пробных занятий -
бесплатно и без каких-либо обязательств.
Фортепиано - классическое, джазовое, поп-рок
Фортепиано у нас преподаёт педагог с Высшим музыкальным образованием,
закончивший консерваторию в г.Москве.
Начинающим у нас может стать не только 4-5-летний ребёнок, но и
подросток. Взрослые тоже могут реализовать свою несостоявшуюся мечту -
научиться игре на фортепиано, либо вспомнить то, чему учились в детстве.
Излишне говорить, что профессионально ориентированные юные музыканты
найдут у нас высококвалифицированную помощь.
Скрипка
Наш скрипичный класс ориентирован как на
профессиональное образование, так и на домашнее
музицирование. Для того, чтобы у юного музыканта был шанс стать в
будущем конкурентоспособным, необходимо начинать учиться игре на скрипке
не позднее 8-летнего возраста. Преподаватель
класса скрипки - директор нашей музыкальной школы.
Гитара акустическая
Другие инструменты (виолончель, блок-флейта, флейта и т.д.)
Вокал (Сольное пение)
Мы предлагаем классическую постановку голоса ("бельканто"), камерное и оперное пение, но также и джаз индивидуально или в группе из 2-х человек, как для начинающих, так и для тех у кого уже есть вокальный опыт. В нашей школе обучение вокалу начинается с 13-14-летнего возраста. Вокал у нас преподаёт педагог с высшим музыкальным образованием.
Хор
Целью
занятий в
хоровом
классе является
слуховое и
культурное
развитие
детей.
Хоровой
класс в
музыкальной
школе – это
поддержка
урока
сольфеджио.
Слушание
музыки и игра
на
музыкальном
инструменте
доставляют
тем больше
удовольствия,
чем более
развит
музыкальный
слух.
Музыкальный
же слух
развивается
в основном не
через
слушание
музыки и не
через игру на
музыкальном
инструменте,
но через
пение. Это,
как
говорится,
медицинский
факт. Пение
при этом
должно быть
не каким
попало, но
определённым
образом
методически
организованным.
На уроке
сольфеджио у
нас нет ни
времени, ни
возможности
уделять
достаточное
внимание
чистоте
интонации и
пению
многоголосия,
без чего
подлинное
слуховое
развитие
невозможно.
Если Вы
заглянете в
наш прайс-лист,
то увидите,
что цена за
посещение
хорового
класса в
нашей школе для
тех, кто
получает
хотя бы один
дополнительный
урок, почти
символическая.
Эта цена не
компенсирует
затрат, но мы
твёрдо
решили
материально
поддерживать
наш хоровой
класс в связи
с той
огромной,
хотя и не для
всех
очевидной,
пользой,
которую он
приносит
детям.
Инструментальный ансамбль -
классический, джазовый, поп-рок.
Те, кто уже владеет каким-либо музыкальным инструментом, приглашаются в класс камерного ансамбля.
Ансамблевая игра стимулирует развитие внимания, способности к концентрации, цепкого ритмического чувства.
Музыкальный театр
Экзамены, табели успеваемости
Подготовка к вступительным экзаменам в
специальные музыкальные школы (им.Гнесиных, ЦМШ), музыкальные училища